1. 《13》 Blur （1999）
還記得第一次被Tender治癒是什麼時候嗎？可能得回溯至三、四年前，面對未來手足無措之時吧，而Damon的歌詞是這般溫柔、這般治癒人心，彷彿聽著聽著一切都會變好。後來我購入了這張專輯（已經不記得是什麼時刻什麼場合了，或許是二手的），不過買下了卻又塵封於CD架上，有好段時間我沒再想起它。
2015年初發行新專輯《The Magic Whip》後，我又想起過去多變的、敢於嘗試的他們，每張專輯總有不同的味道。於是一張張舊專輯聆聽下來，這才感到懷念，其實Blur不僅是高中的回憶吧。然後不知怎的，我在五月某個莫名彷徨的深夜又播起這張專輯，期待能夠再一次被治癒，順帶承認上大學後並沒有過得比較好，未來也沒有更加光明。但是不論煩心的事或是惱人情緒都會過去，至少Damon是這樣唱的：
“Come on come on come on, get through it. Come on come on come on, love is the greatest thing.”《13》對我而言是張特別的專輯，原因不僅止於情感上的特殊意義，我喜歡這張專輯探討主題的多元性，像是Graham在Coffee&TV中提及現代社會的困境、Trimm Trabb裡對於流行文化的輕蔑等等。至於音樂性我無法多加評論，有著福音式的Tender、迷幻不已的Mellow Song，層次之豐富能讓聽眾細細咀嚼許久。
說Blur在90年代時是個與主流靠攏的樂團絕不為過。但在廣告包裝的主打單曲外，他們也做出一些邊緣的、非主流的聲音，挑戰了樂迷的接受度。這是張複雜、衝撞卻也深沈不已的專輯，是團員們青春的記號、黃金十年的總結，或許吧，往後每當聆聽這張專輯，我也能夠找到自己往昔的痕跡。
同場加映些東西：
-謎樣的13送給謎樣的你 - Blur - 13 （上）
Blur資深歌迷對於這張專輯的評論。寫得十分精彩。
-Coffee and TV live in Hyde Park 2009
這大概是我初識Blur時他們的樣子。好喜歡這現場。
2. 《Hozier》Hozier （2014）
分毫不誇張地說，這是個令我瞬間愛上的聲音，渾厚且充滿力量。Hozier的音樂總是很單純：輕柔的吉他，不複雜的弦樂，再加上男女和聲作為背景；但他的歌詞卻充滿隱喻、如詩一般巧妙，即使主題往往是最簡單、卻也最無解的愛，卻不難從字裡行間看出如James Joyce或Oscar Wilde等作家的影響，且文字之深沈讓人難以想像他才25歲。
自然是因為紅到不行的單曲Take me to church認識Hozier，有別於大多人解讀的、認為這是首支持性別平權的歌曲，我倒覺得是關於愛的神人辯證——有血有肉的愛情與至高無上的神，你選擇哪個？Hozier大概是這麼寫的：愛情如同宗教儀式，其中沒有主子或國王，你需要做的只是在教堂中崇拜愛人，即便奉獻生命也在所不惜，且唯有愛是人們在塵世中的唯一出口。又，Hozier是這樣看待愛情的：
『我發現陷入愛河就是一種死亡，全面毀滅，卻是一種美妙的死亡。如果你能有一刻鐘從愛人的眼光來看自己，就會發現你認識的自己根本不存在。陷入愛情就像死而復生的過程。』（翻譯來源）
對我而言，Hozier的迷人之處在於他細膩地寫出情感與愛，傷心的、嚴肅的，各種不同面向的，他是如此的神秘卻吸引人；即便唱的是我不熟悉的藍調與民謠曲風，但那聲音彷彿能穿越靈魂，探訪人們心中最幽微之處。
最後，好想聽他的現場呀！
